(Bloomberg) – Sonny Rollins ដែលជាអ្នកសំដែង saxophonist ដែលលេងជាមួយអ្នកត្រួសត្រាយ bebop Charlie Parker, Miles Davis, John Coltrane និង Thelonious Monk ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ហើយបានបន្តសម្តែងអស់រយៈពេលកន្លះសតវត្សនោះ បានទទួលមរណភាពហើយ។ គាត់មានអាយុ 95 ឆ្នាំ។
គាត់បានទទួលមរណភាពកាលពីថ្ងៃច័ន្ទនៅផ្ទះរបស់គាត់នៅ Woodstock ទីក្រុងញូវយ៉ក សារព័ត៌មាន Associated Press បានរាយការណ៍ដោយដកស្រង់សម្តីអ្នកនាំពាក្យរបស់គាត់ Terri Hinte ។
ក្នុងរយៈពេលប្រាំមួយទសវត្សរ៍នេះ Rollins បានថតអាល់ប៊ុមជាង 60 ហើយបានបង្ហាញខ្លួននៅលើការថតបទចម្រៀង “bootleg” ផ្សេងទៀតរាប់មិនអស់នៃការប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់។ អាល់ប៊ុម Saxophone Colossus របស់គាត់ជាមួយ Max Roach បានក្លាយជាតន្ត្រីបុរាណភ្លាមៗនៅក្នុងឆ្នាំ 1956។ ក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេង saxophonist ដ៏រឹងមាំ គាត់បានចូលទៅក្នុងតន្ត្រី calypso នៃប្រភពដើម Caribbean របស់គាត់នៅឯការប្រគុំតន្ត្រី និងនៅលើកំណត់ត្រា។ ទោះបីជាគាត់បានលេងជាមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូដូចជា Monk, Hampton Hawes និង Herbie Hancock ក៏ដោយ គាត់បានផ្សព្វផ្សាយការលេងព្យាណូដែលមិនសូវមានប្រជាប្រិយបំផុតក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។
លោក Bret Primack អ្នកកាសែត ផលិតករភាពយន្ត និងជាមិត្តរបស់ Rollins បាននិយាយកាលពីឆ្នាំមុនថា “Sonny Rollins គឺជាសិល្បករដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់ បំផុសគំនិត និងច្នៃប្រឌិតបំផុតរបស់យើង” ។
ទោះជាតន្ត្រី ឬក្រុម Rollins អមដំណើរក៏ដោយ គាត់មិនដែលបាត់បង់ភាពរីករាយ និងថាមពលដែលបញ្ចេញចេញពីស្នែងរបស់គាត់ឡើយ។
នៅឆ្នាំ 1959 នៅអាយុ 29 ឆ្នាំ ហើយនៅកម្ពស់នៃភាពល្បីល្បាញ និងភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ Rollins ស្រាប់តែឈប់សម្តែងជាសាធារណៈ។ គាត់ថាគាត់ចាកចេញព្រោះគាត់មិនពេញចិត្តនឹងការសម្តែងរបស់គាត់។
គាត់បានប្រាប់អ្នករិះគន់ Whitney Balliett ថា “ខ្ញុំបានលេងនៅចំពោះមុខមនុស្សកាន់តែច្រើនឡើង ៗ ហើយមិនអាចផ្តល់ឱ្យខ្ញុំអស់ពីសមត្ថភាពបានទេ” ។ “ខ្ញុំបានបាត់បង់សមត្ថភាពក្នុងការលេងអ្វីដែលខ្ញុំចង់លេងជារៀងរាល់យប់ដោយគ្មានការជ្រៀតជ្រែកនៃអារម្មណ៍។ ខ្ញុំពោរពេញទៅដោយសំណួរ” ។
គាត់បាននិយាយថាដើម្បីទទួលបានចម្លើយគាត់បានចាប់ផ្តើម “អនុវត្តនិងអនុវត្ត” ។ ដោយភ័យខ្លាចថា saxophone របស់គាត់នឹងរំខានដល់អ្នកជិតខាង គាត់លេងនៅក្រោមស្ពាន Williamsburg មិនឆ្ងាយពីផ្ទះ Brooklyn របស់គាត់ ជាកន្លែងដែល “អ្នកអាចផ្លុំខ្លាំងតាមដែលអ្នកចង់បាន” គាត់បាននិយាយថា។
គាត់ក៏បានរៀនព្យាណូ ភាពសុខដុមរមនា និងចំណុចប្រឆាំង ឈប់ជក់បារី ហាត់ប្រាណ និងកាត់បន្ថយការទទួលទានគ្រឿងស្រវឹង៖ “ខ្ញុំត្រូវតែមានសួតល្អ និងម្រាមដៃលឿន”។
“ផ្លាស់ប្តូរឥតឈប់ឈរ”
មិនថាហេតុផលអ្វីក៏ដោយ តន្ត្រីករ និងអ្នករិះគន់បាននិយាយថា ការផ្អាកការថតរយៈពេល 3 ឆ្នាំដោយខ្លួនគាត់ផ្ទាល់មិនបានធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់ប្រជាប្រិយភាពរបស់គាត់នោះទេ។ លោក Balliett បានសរសេរថា “ទឹកដមសំនៀងដ៏មានសុជីវធម៌ និងស្រពិចស្រពិលរបស់គាត់ កាន់តែធំឡើង ហើយមានសេរីភាពជាងមុន” ហើយ “វិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ក្នុងការធ្វើនិមិ្មត្យគឺជាការរីករាយដែលផ្លាស់ប្តូរជានិច្ច”។
នៅពេលគាត់ត្រឡប់មកវិញ Rollins បានប្រមូលផ្តុំក្រុមតូចមួយដែលរួមមានអ្នកលេងហ្គីតា Jim Hall ។ Hall បាននិយាយថា Jazz ធ្លាប់មានន័យថា “បារ ការជក់បារី និងការផឹកស្រា” ។ ប៉ុន្តែការលេងរបស់គាត់មានសុខភាពល្អខ្លាំងណាស់ ដែលវាបានដាំគ្រាប់នៅក្នុងខ្លួនខ្ញុំ ហើយពិតជាបានជួយខ្ញុំឲ្យមានសុខភាពល្អឡើងវិញ»។
Hall បាននិយាយថា Rollins អាចយកគំនូរមួយ ហើយបកប្រែវាទៅជាទោលតាមរបៀបមួយដែល “ភ្ជាប់ទៅនឹងការសិក្សាដែលខ្ញុំបានធ្វើនៅក្នុងសាលាតន្ត្រីជាមួយអ្នកនិពន្ធបុរាណ”។
មិនមែន Rollins តែងតែពេញចិត្តអ្នករិះគន់ទាំងអស់នោះទេ។ លោក Stanley Crouch បានសរសេរនៅក្នុងឆ្នាំ 2005 ថា “វាអស្ចារ្យ ឬមិនអីទេ”។ Rollins ហៅ “ប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូលនៃចង្វាក់ jazz” នៅពេលគាត់សំដែង លោក Crouch បានពន្យល់ថា “ប៉ុន្តែនៅពេលដែល Rollins នៅចំពោះមុខទស្សនិកជនវ័យក្មេង គាត់តែងតែងាកមករកបទភ្លេង banal calypso”។
Theodore Walter Rollins កើតនៅថ្ងៃទី 7 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 1930 នៅក្នុងសង្កាត់ Harlem នៃទីក្រុងញូវយ៉ក។ ឪពុកម្តាយរបស់គាត់គឺជាជនអន្តោប្រវេសន៍មកពី US Virgin Islands ។ គាត់បានលេងព្យាណូ មុនពេលទទួលបាន saxophone ដំបូងរបស់គាត់នៅអាយុ 13 ឆ្នាំ បន្ទាប់មកប្តូរពី alto ទៅ tenor saxophone។ ក្នុងវ័យជំទង់ គាត់បានថតជាមួយ JJ Johnson និង Bud Powell; មិនយូរប៉ុន្មានគាត់បានលេងជាមួយ Monk, Davis និង Parker ។
នៅឆ្នាំ 1950 Rollins ត្រូវបានចាប់ខ្លួនពីបទប្លន់ប្រដាប់អាវុធ ហើយបានចំណាយពេលដប់ខែនៅក្នុងពន្ធនាគារកោះ Rikers របស់ញូវយ៉ក។ ពីរឆ្នាំបន្ទាប់ពីការដោះលែងគាត់ត្រូវបានបញ្ជូនទៅកន្លែងញៀនថ្នាំនៅ Lexington រដ្ឋ Kentucky ហើយបានគ្រប់គ្រងការញៀនហេរ៉ូអ៊ីនរបស់គាត់។
គាត់បានធ្លាក់នៅក្រោមអក្ខរាវិរុទ្ធរបស់ Coleman Hawkins នៅដើមដំបូងហើយបន្ទាប់មកបានងាកទៅរក Saxophone ដ៏ត្រជាក់របស់ Lester Young ។ នៅទីបំផុត សំឡេងសាកូហ្វូនរបស់គាត់បានបន្លឺឡើងដូចជាមិនដូចគ្នាដែរ។ គាត់ចូលចិត្តការចុះឈ្មោះទាបដោយសារតែសំឡេងប្លែករបស់វា។ ក្នុងនាមជាសិល្បករបេបបដ៏ស្មោះស្ម័គ្រ គាត់បានកាន់ដៃរបស់គាត់ជាមួយ Parker និង Monk ។ គាត់ក៏បានលេងជាមួយក្រុម Modern Jazz Quartet ផងដែរ ដោយផ្តល់នូវការស្វាគមន៍ចំពោះតន្ត្រីដ៏ឡូយៗរបស់ក្រុម។
អ្នកបំផុសគំនិត “ដ៏មានឥទ្ធិពល”
ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ អ្នករិះគន់ចង្វាក់ jazz បានប្រកែកថាការថតស្ទូឌីយោរបស់ Rollins មិនមានភាពយុត្តិធម៌ចំពោះទេពកោសល្យរបស់គាត់។ Ben Ratliff ដែលសរសេរនៅក្នុងកាសែត The New York Times ក្នុងឆ្នាំ 2005 បានហៅ Rollins ថាជា “អ្នកបំផុសគំនិតដ៏មានអានុភាពលើមាត្រដ្ឋានដ៏ធំ ដែលជារឿយៗត្រូវចំណាយពេលកន្លះម៉ោង ឬច្រើនជាងនេះ ដើម្បីនិយាយអ្វីដែលគាត់ចង់បាននៅលើស្នែង និងសម្រេចបាននូវការផ្លាស់ប្តូររបស់គាត់” ។
ការញុះញង់បែបនេះគឺស្ទើរតែរីករាលដាល “Penguin Guide to Jazz” ដ៏ល្បីល្បាញបាននិយាយថា Rollins “មានអាជីពប្រកបដោយផលិតភាព និងការបំផុសគំនិតក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី និងការថតសំឡេង។ ទោះបីជាតន្ត្រីរបស់ Rollins ពេលខ្លះត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារភាពមិនប្រាកដប្រជាក៏ដោយ ប៉ុន្តែវាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំង – នៅក្នុងការស្ទាត់ជំនាញផ្នែកស្នែង និងគុណភាពនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។
សូម្បីតែយឺតក្នុងអាជីពរបស់គាត់ Rollins បានលេងការប្រគុំតន្ត្រីដែលមានរយៈពេលជាងពីរម៉ោង។ Ratliff បាននិយាយក្នុងកាសែត Times ថា៖ «អ្នកលេងសូរស័ព្ទម្នាក់នៅតែអាចសម្ដែងបែបនេះក្នុងវ័យ ៧០ ឆ្នាំរបស់គាត់គឺគួរឲ្យកត់សម្គាល់»។ “ការពិតដែលថាការរំពឹងទុកពីគាត់ធ្វើឱ្យអ្នកព្រួយបារម្ភអំពីសុខភាពរបស់គាត់” ។
ឈុតរបស់ Rollins ផ្ទុកទៅដោយស្តង់ដារ លេខ calypso និងសូម្បីតែបទចម្រៀងហាវ៉ៃ។ លោក Ratliff បាននិយាយថា គាត់បានឈរដោយជើងរបស់គាត់នៅពីមុខក្រុមប្រាំមួយដុំរបស់គាត់ ហើយ “បានរំកិលដងខ្លួន និងស្នែងរបស់គាត់ដូចជាដើម្បីអង្រួនភាពភ្ញាក់ផ្អើល”។ Rollins បានបង្ហាញពីរបៀប “ការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យអាចត្រូវបានធ្វើនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធបទចម្រៀងតូចៗ” ។
អ្នករិះគន់របស់ Times មួយផ្សេងទៀតបានហៅ Rollins ថា “ជាអ្នកបំផុសគំនិតភ្នំភ្លើង” នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីហើយបាននិយាយនៅឆ្នាំ 1996 ថាអ្នក saxophonist ត្រូវបាន “បំភិតបំភ័យក្នុងរឿងព្រេងនិទានដោយស្ទូឌីយោថតសំឡេង” ។
គាត់បានរៀបចំផែនការអាល់ប៊ុមដែលបង្ហាញពី “អារម្មណ៍សោកសៅនៃការបរាជ័យ” ពី Rollins ដែលជាការរិះគន់ដែលទាក់ទាញអ្នកអាន។ អ្នកនិពន្ធសំបុត្រមួយរូបបាននិយាយថា “ការហៅ Sonny Rollins ដ៏អស្ចារ្យដែលសំដែងបានតិចតួចគឺដូចជាការពិពណ៌នាអំពីភ្នំ Everest ថាជាភ្នំដែលមិនដំណើរការ”។
សូម្បីតែអ្នករិះគន់ដែលគួរឱ្យអាណិតដូចជា Gary Giddins បានចាត់ទុកគាត់ថាជាអ្នកសំដែង “បង្កហេតុ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត” របស់ចង្វាក់ jazz ។ លោក Giddins បាននិយាយថា ល្ខោន រលុង និងស្រមើស្រមៃនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី Rollins បានបង្ហាញ “ការអត់ធ្មត់ និងខ្យល់អាកាសនៃវិជ្ជាជីវៈនៅក្នុងស្ទូឌីយោ ដែលមិនចាំបាច់ផ្តល់ផលប្រយោជន៍ដល់ស្ទីលលេងតាមសភាវគតិរបស់គាត់” ។
នៅលើឆាក រ៉ូលីន មានការរិះគន់ខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំង ដែលគាត់បានសម្រាកពីរបន្ថែមទៀតពីការបង្ហាញខ្លួនជាសាធារណៈ រួមទាំងការសម្រាករយៈពេល 3 ឆ្នាំនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។
គាត់បាននិយាយថា “កុំខ្មាស់អៀនពីជំនឿដែលអ្នកត្រូវតែបញ្ជាក់ខ្លួនឯងរាល់នាទី ពីព្រោះអ្នកធ្វើ ហើយនោះប្រហែលជារឿងដែលមានសុខភាពល្អ” គាត់បាននិយាយដោយសង្ខេបពីទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់។ បំណងប្រាថ្នាដើម្បីកែលម្អគឺជា “វត្ថុធម្មជាតិមួយដែលអ្នកអាចទទួលបានពីខ្លួនអ្នកតែប៉ុណ្ណោះ” ។
Rollins ទទួលបានមេដាយជាតិនៃសិល្បៈ ជាប់ឆ្នោតនៅបណ្ឌិតសភាសិល្បៈ និងវិទ្យាសាស្ត្រអាមេរិក និងទទួលបានកិត្តិយសពីមជ្ឈមណ្ឌល Kennedy ។ គាត់ក៏ជាកម្មវត្ថុនៃភាពយន្តឯកសារ Sonny Rollins: Beyond the Notes។
Rollins និងប្រពន្ធរបស់គាត់ Lucille បានរៀបការអស់រយៈពេល 48 ឆ្នាំ។ Lucille ដែលគ្រប់គ្រងកិច្ចការជំនួញរបស់គាត់ បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 2004។ ពួកគេរស់នៅក្នុងកសិដ្ឋានតូចមួយនៅ Germantown ក្បែរទន្លេ Hudson ចម្ងាយប្រហែល 100 ម៉ាយ (161 គីឡូម៉ែត្រ) ភាគខាងជើងនៃទីក្រុងញូវយ៉ក អស់រយៈពេលជិតបួនទសវត្សរ៍មុនពេល Rollins ផ្លាស់ទៅ Woodstock ។
សម្រាប់រឿងបែបនេះបន្ថែមទៀត សូមចូលទៅកាន់ Bloomberg.com
