Home នយោបាយ / Politic AI ធ្វើឱ្យអ្នកលេងភ្លេងមានភាពចម្រុះ។ អ្នកលេងហ្គីតាអាយុ 49 ឆ្នាំរូបនេះបានប្រើវាដើម្បីបន្តលេងនៅពេលដែលគាត់កើតជំងឺផាកឃីនសុន

AI ធ្វើឱ្យអ្នកលេងភ្លេងមានភាពចម្រុះ។ អ្នកលេងហ្គីតាអាយុ 49 ឆ្នាំរូបនេះបានប្រើវាដើម្បីបន្តលេងនៅពេលដែលគាត់កើតជំងឺផាកឃីនសុន

15
0



សាំយូអែល ស្ម៊ីធ បានចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំក្នុងការសរសេរបទចម្រៀងជាមួយនឹងហ្គីតានៅក្នុងដៃរបស់គាត់។

ឥឡូវនេះ តារាចម្រៀង និងអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុងឡុងដ៍កំពុងប្រើប្រាស់បញ្ញាសិប្បនិម្មិតដើម្បីជួយគាត់បន្តបង្កើតតន្ត្រី Americana បន្ទាប់ពីជំងឺផាកឃីនសុនបានប្លន់គាត់ពីសមត្ថភាពលេងហ្គីតា។

ស្មីត ដែលត្រូវបានគេធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យថាមានជំងឺសរសៃប្រសាទដែលរីកចម្រើនក្នុងឆ្នាំ 2020 ថ្មីៗនេះបានចេញអាល់ប៊ុមទីពីររបស់គាត់គឺ The Art of Letting Go ។ សម្រាប់បទមួយក្នុងចំនោមបទទាំងប្រាំបី ដែលជាឧបករណ៍មួយមានចំណងជើងថា “Horizon” គាត់បានពឹងផ្អែកលើវេទិកាដែលប្រើ AI ដើម្បីបង្កើតតន្ត្រី ដើម្បីបង្កើតការរៀបចំការបង្ហាញដែលនឹងបង្ហាញពីចក្ខុវិស័យរបស់គាត់ទៅកាន់តន្ត្រីករដែលបានថតបទចម្រៀង។

ការបង្ហាញដែលគាត់បានបង្កើតដោយការបន្លឺសំឡេងរដុបទៅក្នុងទូរស័ព្ទរបស់គាត់ ហើយបង្ហោះការថតទៅកាន់ម៉ាស៊ីនបង្កើតបទចម្រៀងដូចជា Suno និង Udio គឺមិនមានបំណងសម្រាប់បញ្ចូលទៅក្នុងស្ទូឌីយោចុងក្រោយនៃ “Horizon” Smith បានសង្កត់ធ្ងន់។ គាត់បាននិយាយថា ប៉ុន្តែការញ័រ រឹង និងអស់កម្លាំង ដែលជារោគសញ្ញាទូទៅនៃជំងឺផាកឃីនសុន បានបណ្តាលឱ្យជំនាញហ្គីតារបស់គាត់ធ្លាក់ចុះក្នុងអំឡុងពេលជាងមួយឆ្នាំនៃការងារនៅលើអាល់ប៊ុមនេះ។

Smith អាយុ 49 ឆ្នាំបាននិយាយថា “ដូច្នេះខ្ញុំប្រឈមមុខនឹងសំណួរមួយ។ “កុំលេង កុំច្នៃប្រឌិត កុំរកផ្លូវចេញ កុំរកផ្លូវ។ ហើយ​សម្រាប់​ខ្ញុំ នោះ​ជា​ផ្លូវ​ត្រូវ»។

Generative AI បានបែងចែកឧស្សាហកម្មតន្ត្រី ដែលសិល្បករ និងស្លាកថតសំឡេងរបស់ពួកគេបានត្អូញត្អែរថា ស្នាដៃរក្សាសិទ្ធិរបស់ពួកគេកំពុងត្រូវបានប្រើប្រាស់ដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលម៉ូដែលនៅពីក្រោយឧបករណ៍តន្ត្រីដែលដំណើរការដោយ AI ។ Sony Music Entertainment, Universal Music Group និង Warner Records បានប្តឹង Suno និង Udio ក្នុងខែមិថុនា ឆ្នាំ 2024 ទោះបីជា Universal ក្រោយមកបានឈានដល់ការដោះស្រាយ និងភាពជាដៃគូជាមួយ Udio ហើយ Warner បានធ្វើដូចគ្នាជាមួយ Suno ក៏ដោយ។

អ្វី​ដែល​មិន​សូវ​មាន​ការ​ពិភាក្សា​នោះ​គឺ​អ្វី​ដែល​វេទិកា​ទាំង​នេះ​អាច​ធ្វើ​បាន​ពេល​ប្រើ​ដោយ​តន្ត្រីករ​ដ៏​ធ្ងន់ធ្ងរ​ដូច​ជា Smith ដែល​ជំងឺ​របស់​គាត់​ប៉ះពាល់​ដល់​ឧបករណ៍​សំខាន់​នៃ​ការ​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង និង​អត្តសញ្ញាណ​ជា​អ្នក​លេង​ហ្គីតា៖ ដៃ​របស់​គាត់។ គាត់បានចេញអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា “In the Springtime” ក្នុងឆ្នាំ 2023 ហើយបាននិយាយថាគាត់ចង់ផ្តល់ឱ្យកូនប្រុសទាំងពីររបស់គាត់នូវការរំលឹកពីពេលវេលាដែលគាត់អាចសម្តែង និងថតបទចម្រៀងដោយខ្លួនឯង។

គាត់បាននិយាយថា “ខ្ញុំតែងតែសរសេរ ខ្ញុំក៏លេង ខ្ញុំតែងតែច្រៀង” ។ “ហើយ​ខ្ញុំ​ដឹង​ភ្លាម​ថា​ខ្ញុំ​មាន​បញ្ហា តន្ត្រី​របស់​ខ្ញុំ​នឹង​មាន​គ្រោះថ្នាក់​ធ្ងន់ធ្ងរ”។

ពីការផ្ដល់យោបល់ដល់ការបញ្ចុះបញ្ចូលការបង្ហាញ

ម៉ាស៊ីនបង្កើតតន្ត្រី AI ប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធដែលត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលលើសំណុំទិន្នន័យដ៏ធំនៃតន្ត្រី និងសំឡេងដែលបានថតទុក។ វេទិកាវិភាគលំនាំនៅក្នុងបទភ្លេង ភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់មុនពេលបង្កើតសំឡេងថ្មីដោយផ្អែកលើការជម្រុញឬការថតដែលបានបង្ហោះ។ អ្នក​ប្រើ​មិន​ត្រូវ​ការ​ទេពកោសល្យ​តន្ត្រី​ណា​មួយ​ដើម្បី​បញ្ចប់​ដោយ​បទ​ចម្រៀង​ដែល​អាច​ប្រើ​បាន​ឬ​សូម្បី​តែ​ពេញ​និយម​។

ស្មីតបាននិយាយថាការបង្កើតបទបង្ហាញគួរឱ្យជឿជាក់ពីបទសំយោគដែលបង្កើតដោយកម្មវិធីជារឿយៗតម្រូវឱ្យមាន “50, 100, 150 ការប៉ុនប៉ង” និងការកែសម្រួលយ៉ាងទូលំទូលាយ “ដើម្បីទទួលបានអ្វីដែលនៅជិតតន្ត្រីរបស់ខ្ញុំ” ។ បន្ទាប់​ពី​ដាក់​បទ​ចម្រៀង​ចូល​ក្នុង​ទូរសព្ទ​របស់​គាត់ និង​បង្ហោះ​ការ​ថត គាត់​ផ្ដល់​ការណែនាំ​ពិពណ៌នា​អំពី​ឧបករណ៍ អារម្មណ៍ និង​រចនាប័ទ្ម។ .

គាត់បាននិយាយថា “AI មិនជំនួសអ្វីសម្រាប់ខ្ញុំទេ” ។ “វាដោះសោ វាធ្វើឱ្យសកម្ម។ វាអនុញ្ញាតឱ្យខ្ញុំបន្តសរសេរ។ ខ្ញុំបង្ហោះអត្ថបទចម្រៀងរបស់ខ្ញុំ AI មិនបង្កើតអត្ថបទចម្រៀងរបស់ខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំបង្ហោះតន្ត្រីរបស់ខ្ញុំ AI មិនបង្កើតតន្ត្រីរបស់ខ្ញុំទេ។”

គាត់​បាន​បន្ថែម​ថា៖ “បន្ទាប់​មក​វា​នាំ​ឱ្យ​មាន​ជីវិត​ក្នុង​របៀប​ដែល​ខ្ញុំ​អាច​លេង​វា​ទៅ​កាន់​អ្នក​លេង​វគ្គ ហើយ​និយាយ​ថា ‘នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​គិត នេះ​គឺ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ឮ’ ។

ចម្រៀងហ្គីតាផ្អែមល្វីងជូរចត់

អាល់ប៊ុមនេះត្រូវបានផលិតដោយអ្នកលេងព្យ៉ាណូដែលឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy និងជាផលិតករ Matt Rollings ដែលបានប្រមូលផ្តុំក្រុមឫសគល់ និងតន្ត្រីករ bluegrass សម្រាប់គម្រោង។ ពួកគេរួមមានអ្នកលេង dobro និងអ្នកឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy 16 សម័យគឺ Jerry Douglas អ្នកលេង banjo ដែលឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy Alison Brown អ្នកលេងវីយូឡុង Stuart Duncan អ្នកលេងហ្គីតា Bryan Sutton អ្នកលេងបាស Viktor Krauss និងតារាចម្រៀង Jonatha Brooke និង Glen Phillips ។

សម្រាប់ Smith បទពិសោធន៍នៃការច្រៀងនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូ Nashville ជាមួយតន្រ្តីករដែលគាត់បានកោតសរសើរអស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍គឺជា “ពេលវេលាដ៏អស្ចារ្យ” ។

លោក Julian Lage អ្នកលេងហ្គីតាដែលត្រូវបានតែងតាំងដោយ Grammy ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការថតសំឡេងចង្វាក់ jazz និងសូរស័ព្ទរបស់គាត់នៅលើ Blue Note Records បានបង្ហាញខ្លួននៅលើបទចម្រៀងចំណងជើងរបស់អាល់ប៊ុម និង “Horizon” ។ ការថតចុងក្រោយនេះបានក្លាយជាការបន្លិចដ៏ជូរចត់នៅក្នុងអាជីពរបស់ស្ម៊ីធ។ ទោះ​បី​ជា​ជំងឺ​របស់​គាត់​មាន​ការ​វិវត្ត​ទៅ​មុខ​ក៏​ដោយ គាត់​បាន​លេង​ហ្គីតា​ជាមួយ​មិត្ត​ភក្តិ​របស់​គាត់។

ស្មីតបាននិយាយថា “ខ្ញុំមិនអាចលេងបានច្រើនខែ ប៉ុន្តែខ្ញុំនៅតែប្រាប់ខ្លួនឯងថា ប្រសិនបើខ្ញុំសរសេរអ្វីមួយដើម្បីនាំយកទៅក្នុងស្ទូឌីយោ ប្រហែលជាពពកនឹងច្បាស់ក្នុងរយៈពេលពីរបីនាទី” Smith បាននិយាយថា។ “នោះហើយជាអ្វីដែលបានកើតឡើង។ ខ្ញុំមានបង្អួចប្រហែល 10 នាទីនៅក្នុងស្ទូឌីយោនៅពេលដែលដៃរបស់ខ្ញុំមានសេរីភាព។ … ដូច្នេះខ្ញុំអាចចាប់យកដង្ហើមចុងក្រោយនៃការលេងហ្គីតារបស់ខ្ញុំនៅចុងបញ្ចប់” ។

លទ្ធភាពនិងគ្រោះថ្នាក់ថ្មី។

អ្នកជំនាញបាននិយាយថា ឧបករណ៍តន្ត្រីដែលដំណើរការដោយ AI អាចផ្តល់អត្ថប្រយោជន៍ដល់ជនពិការ ឬជំងឺផ្សេងៗ។

Ruaidhri Mannion អ្នកនិពន្ធ ផលិតតន្ត្រី និងសិល្បករសំឡេងដែលបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យ Brunel នៃទីក្រុងឡុងដ៍បាននិយាយថា បច្ចេកវិទ្យាដូចជាកម្មវិធីថតសំឡេងឌីជីថលដែលមានតម្លៃសមរម្យបាន “បង្កើតតន្ត្រីតាមបែបប្រជាធិបតេយ្យ” យ៉ាងមានប្រសិទ្ធភាពក្នុងប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ថ្មីៗនេះ។ គាត់បាននិយាយថា តាមរយៈការជួយអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង និងតន្ត្រីករទំនាក់ទំនងគំនិត និងសហការគ្នាកាន់តែងាយស្រួល ឧបករណ៍ AI ដែលបង្កើតសម្ភារៈសំឡេងដ៏ស្មុគ្រស្មាញពីការជម្រុញសំឡេង ឬអត្ថបទអាចដំណើរការតាមរបៀបដូចគ្នា។

Mannion បាននិយាយថា “ប្រសិនបើឧបករណ៍ទាំងនេះអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សធ្វើការសហការជាមួយក្រុមច្នៃប្រឌិតផ្សេងទៀត និងលើកទឹកចិត្តឱ្យមនុស្សកាន់តែច្រើនមានទំនុកចិត្តក្នុងការឈានដល់ក្រុម ឬវង់តន្រ្តី ឬអ្វីមួយដូចនោះ ខ្ញុំគិតថាវាកាន់តែប្រសើរឡើង” Mannion បាននិយាយ។

Mannion បាននិយាយថា ប៉ុន្តែការពឹងផ្អែកខ្លាំងលើបច្ចេកវិទ្យាអាចរំខានដល់ការសាកល្បង និងកំហុស ការខកចិត្ត និងការរួមបញ្ចូលគ្នា ដែលជាផ្នែកចាំបាច់នៃការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈរបស់តន្ត្រីករ។

លោក​បាន​បន្ត​ថា​៖ «​អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឲ្យ​ការ​បង្កើត​តន្ត្រី​មាន​អត្ថន័យ​ច្រើន​នោះ​គឺ​ការ​សហការ​គ្នា​។ “ការរកឃើញតន្ត្រីពាក់ព័ន្ធនឹងការពិសោធន៍ ការអភិវឌ្ឍន៍ និងការបរាជ័យជាច្រើន។”

Udio និង Suno បាន​បដិសេធ​ការ​ចោទ​ប្រកាន់​នៃ​ការ​រំលោភ​សិទ្ធិ​អ្នកនិពន្ធ​ដោយ​និយាយ​ថា​ពួកគេ​ចង់​ធ្វើ​ការ​ជាមួយ​នឹង​ឧស្សាហកម្ម​តន្ត្រី​និង​មិន​ប្រឆាំង​នឹង​វា​។ តន្ត្រីករខ្លះមិនជឿ។ ក្រុមសិល្បករ និងសកម្មជនថតសំឡេង រួមទាំងតារាចម្រៀង និងអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង Tift Merritt លោក David Lowery នៃក្រុម Cracker និង Camper Van Beethoven និងប្រធាន ECR Music Group លោក Blake Morgan បានបោះពុម្ពសំបុត្រចំហរមួយកាលពីខែកុម្ភៈដែលមានចំណងជើងថា “ដូច្នេះទេចំពោះ Suno” ។

លិខិតនោះបាននិយាយថា “មនុស្សជាច្រើននៅក្នុងសហគមន៍របស់យើងកំពុងប្រើប្រាស់ AI ដែលមានទំនួលខុសត្រូវជាឧបករណ៍សម្រាប់ការបង្កើត និងជាមធ្យោបាយសម្រាប់អ្នកគាំទ្រក្នុងការស្វែងយល់ និងធ្វើអន្តរកម្មជាមួយសិល្បៈរបស់យើង។ នេះគឺអស្ចារ្យណាស់” ។ “ប៉ុន្តែវាមិនដូចគ្នាទៅនឹងការបង្កើតបរិយាកាសដែលស្នាដៃដែលបង្កើតដោយ AI ពីតន្ត្រីរបស់យើងត្រូវបានចែកចាយជាទ្រង់ទ្រាយធំ ដើម្បីកាត់បន្ថយថ្លៃសួយសាររបស់យើង ឬសូម្បីតែអាក្រក់ជាងនេះទៅទៀត គឺផ្តល់រង្វាន់ដល់អ្នកដែលសកម្មចង់ប្រព្រឹត្តការក្លែងបន្លំ។ សិល្បករត្រូវដឹងពីភាពខុសគ្នា។”

“បង្ហាញយើងនូវអ្វីដែលអ្នកអាចធ្វើបាន”

Smith បាននិយាយថាគាត់ជឿជាក់ថាបទពិសោធន៍របស់គាត់បានបង្ហាញពីរបៀបដែល AI អាចផ្តល់អត្ថប្រយោជន៍ដល់សង្គម និងពង្រីកការចូលប្រើប្រាស់ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៅពេលដែលត្រូវបានអភិវឌ្ឍប្រកបដោយទំនួលខុសត្រូវ។

ស្មីតបាននិយាយថា “សាររបស់ខ្ញុំគឺ៖ ប្រសិនបើក្រុមហ៊ុនទាំងនេះចង់បង្ហាញថាពួកគេមានកន្លែង តួនាទីនៅក្នុងសង្គម នោះពួកគេគួរតែចូលរួម”។ “ភ្ជាប់ជាមួយអ្នកជំនាញផ្នែកសុខភាព ជាមួយអ្នកព្យាបាលតន្ត្រី ជាមួយសហគមន៍ ហើយបង្ហាញយើងពីអ្វីដែលអ្នកអាចធ្វើបាន។”

នៅថ្ងៃទី 21 ខែឧសភា Smith បានសហការជាមួយវិទ្យាស្ថាន Berklee Music and Health សម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍មួយក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក ដែលបានប្រមូលផ្តុំអ្នកដឹកនាំឧស្សាហកម្មតន្ត្រី អ្នកស្រាវជ្រាវ និងគ្រូពេទ្យដើម្បីស្វែងយល់ពីរបៀបដែលតន្ត្រីអាចជួយមនុស្សដែលមានជំងឺសរសៃប្រសាទ។ ស្ម៊ីធបាននិយាយអំពីបទពិសោធន៍របស់គាត់ជាមួយផាកឃីនសុន ហើយបានច្រៀងម្តងទៀតជាមួយតន្រ្តីករដែលបានលេងនៅលើ “សិល្បៈនៃការអនុញ្ញាតឱ្យទៅ” ។

ការបង្កើតតន្ត្រីមានសារៈសំខាន់ចំពោះកេរដំណែលដែលស្ម៊ីធចង់បន្សល់ទុកដល់កូនៗរបស់គាត់ដែលមានអាយុ 4 និង 17 ឆ្នាំ។

គាត់បាននិយាយថា “ក្មេងអាយុ 4 ឆ្នាំរបស់ខ្ញុំប្រហែលជាមិនដែលចាំខ្ញុំលេងទេហើយវាសោកសៅ” «​ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​អាច​បង្កើត​វា​បាន ហើយ​បដិសេធ​មិន​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​ជំងឺ​នេះ​កំណត់​ខ្ញុំ​ទេ​»​។



Source link