កម្លាំងច្នៃប្រឌិតក្នុងការស្វែងរកសំឡេងពិតប្រាកដបំផុត Sonny Rollins, the “Colossus នៃ Saxophone” ជាមួយនឹងការងារដែលមិនចេះអត់ធ្មត់ និងសញ្ជឹងគិត គាត់គឺជាមនុស្សចុងក្រោយនៃយុគមាសនៃចង្វាក់ jazz ។ គាត់បានទទួលមរណភាពនៅថ្ងៃចន្ទទី ២៥ ខែឧសភាក្នុងអាយុ ៩៥ ឆ្នាំ។
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ គាត់ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ដោយពុកចង្ការ និងសក់សដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ ហើយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នក saxophonists ដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់ពិភពលោកជាមួយនឹង Charlie Parker, Coleman Hawkins និង John Coltrane ។
មិនដូចសិល្បករជាច្រើននៃសម័យចង្វាក់ jazz ក្រោយសង្រ្គាមដែលបានស្លាប់នៅក្មេងនោះទេ Sonny Rollins មានអាជីពដ៏វែងឆ្ងាយ និងប្រកបដោយផលិតភាព ដោយបន្តធ្វើការបានយ៉ាងល្អក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 របស់គាត់ ទោះបីជាមានបញ្ហាដកដង្ហើមដែលកំណត់ការសំដែងរបស់គាត់ក៏ដោយ។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយក្នុងឆ្នាំ 2016 គាត់បានសន្មតថាភាពជាប់បានយូររបស់គាត់ទៅនឹងយូហ្គា ដែលការពារគាត់ពីគ្រឿងស្រវឹង និងគ្រឿងញៀន ប៉ុន្តែលើសពីនេះទៅទៀតគឺបំណងប្រាថ្នារបស់គាត់ក្នុងការបង្កើត។ “ខ្ញុំនៅមានជីវិត ព្រោះខ្ញុំនៅតែរៀន”គាត់បានពន្យល់។
Theodore Walter Rollins កើតនៅថ្ងៃទី 7 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 1930 នៅទីក្រុងញូវយ៉ក ហើយធំឡើងនៅ Harlem ដែលជាចំណុចកណ្តាលនៃវប្បធម៌អាហ្រ្វិក-អាមេរិក ជាកន្លែងដែលគាត់បានទទួលការបណ្តុះបណ្តាលតន្ត្រីរបស់គាត់នៅរោងមហោស្រព Apollo ដ៏ល្បីល្បាញ។ គាត់បានថតជាលើកដំបូងក្នុងខែមករា ឆ្នាំ 1949 នៅពេលដែលគាត់មានអាយុត្រឹមតែ 18 ឆ្នាំ ហើយពីរឆ្នាំក្រោយមកគាត់បានលេងជាមួយរឿងព្រេងចង្វាក់ jazz ដូចជា Charlie Parker, Miles Davis និង Thelonious Monk ។
ឈ្មោះហៅក្រៅ៖ “Colossus នៃ Saxophone”គឺជាចំណងជើងនៃស្នាដៃរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1956 Sonny Rollins ដាក់ខ្លួនឯងជាមួយនឹងកម្លាំងច្នៃប្រឌិតដែលរកឃើញការបញ្ចេញមតិនៅក្នុង hard bop ដែលជាចង្វាក់ jazz ខ្លាំងដែលដោះលែងពីឧបសគ្គរចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រភេទ។ គាត់កើតពីឪពុកម្តាយនៅកោះវឺជីន ហើយបញ្ចូលមរតកការ៉ាប៊ីនរបស់គាត់ទៅក្នុងតន្ត្រីរបស់គាត់ សាំងថូម៉ាសដោយមិនសង្ស័យ ស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់ ដោយផ្អែកលើ calypso ដែលគាត់បានឮកាលពីកុមារភាព។
ការឆ្លងកាត់ឥទ្ធិពល
“ពេលខ្ញុំលេងហើយមិនគិតអីទេ ព្រោះភ្លេងក៏មកពីសន្លប់ដែរ” គាត់បានពន្យល់នៅលើគេហទំព័រក្នុងឆ្នាំ 2010 ឫស.
ដើម្បីគេចផុតពីភាពល្បីល្បាញ នៅឆ្នាំ 1959 គាត់បានតាំងលំនៅនៅលើស្ពាន Williamsburg ដែលតភ្ជាប់ទីក្រុង Brooklyn ទៅ Manhattan ជាកន្លែងដែលគាត់បានលេងទាំងយប់ទាំងថ្ងៃអស់រយៈពេល 3 ឆ្នាំ ទាំងភ្លៀង ឬពន្លឺ។ បទពិសោធន៍នឹងជម្រុញគាត់ ស្ពានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1962 ។ នៅឆ្នាំ 1966 គាត់បានសម្រាកមួយផ្សេងទៀត ហើយបានរៀនសមាធិ Zen នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន មុនពេលចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំនៅក្នុង ashram មួយនៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌា ជាកន្លែងដែលគាត់បានមកដល់ជាមួយកាបូប និង Saxophone របស់គាត់។
នៅឆ្នាំ 1958 នៅកណ្តាលនៃចលនាសិទ្ធិស៊ីវិល Sonny Rollins បានសរសេរ ឈុតសេរីភាពអាល់ប៊ុមដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការតស៊ូរបស់ជនជាតិអាមេរិកស្បែកខ្មៅដើម្បីសមភាព។ ប្រសិនបើបទចម្រៀងចំណងជើងផ្តល់សក្ខីកម្មដល់សេរីភាពសិល្បៈរបស់គាត់លើសពី 19 នាទី Rollins គូសបញ្ជាក់វាជាមួយនឹងសារដិតសម្រាប់ពេលវេលា។ “អាមេរិចត្រូវបានចាក់ឫសយ៉ាងជ្រៅនៅក្នុងវប្បធម៌ Negro: នៅក្នុងភាសារបស់វា ការលេងសើច និងតន្ត្រីរបស់វា។ អ្វីដែលគួរឱ្យអស់សំណើចណាស់ដែលពួក Negro ដែលអាចទាមទារវប្បធម៌អាមេរិកជារបស់ខ្លួន ត្រូវបានគេបៀតបៀន និងជិះជាន់”។គាត់សរសេរ។
ពីរបីទសវត្សរ៍ក្រោយមក Rollins បានប្រើ Saxophone របស់គាត់ដើម្បីបង្ហាញពីការឈឺចាប់របស់ជនជាតិអាមេរិកបន្ទាប់ពីការវាយប្រហារថ្ងៃទី 11 ខែកញ្ញា។ បួនថ្ងៃបន្ទាប់ពីគាត់ ដូចជាប្រជាជនញូវយ៉ករាប់ពាន់នាក់បានជម្លៀសខ្លួនចេញពីអគាររបស់គាត់នៅជិតមជ្ឈមណ្ឌលពាណិជ្ជកម្មពិភពលោក គាត់បានផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីនៅទីក្រុងបូស្តុន ដែលបានក្លាយជាអាល់ប៊ុមផ្ទាល់។ បើគ្មានបទចម្រៀង៖ ការប្រគុំតន្ត្រី 9/11ក្នុងការចងចាំជនរងគ្រោះនៃការវាយប្រហារ។ អាល់ប៊ុមនេះត្រូវបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 2005 មួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ប្រពន្ធរបស់គាត់និងអ្នកគ្រប់គ្រងជិត 40 ឆ្នាំ Lucille ។
“មានពេលមួយក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ ដែលខ្ញុំគិតថាពិភពលោកនេះអាចផ្លាស់ប្តូរ និងកាន់តែមានសន្តិភាព ដោយមានសេចក្តីស្រឡាញ់កាន់តែច្រើនរវាងមនុស្ស និងក្តីសង្ឃឹម”។គាត់បានទុកចិត្តក្នុងឆ្នាំ ២០១៦។ “ប៉ុន្តែខ្ញុំបានរៀន និងបទពិសោធន៍បន្តិចទៀត។ ខ្ញុំបានដឹងថាពិភពលោកនេះនឹងមិនផ្លាស់ប្តូរទេ។ ពិភពលោកនេះត្រូវបានកំណត់ថាជាកន្លែងនៃសង្គ្រាម ឃាតកម្ម ជំងឺ និងការស្លាប់។ នេះគឺជាពិភពលោករបស់យើង”។
