“ភាពយន្តល្អគឺនៅពេលដែលតម្លៃអាហារពេលល្ងាច ការចូលរោងកុន និងអ្នកមើលថែទាំក្មេងគឺមានតម្លៃវា”។
សម្រង់ដែលជារឿយៗត្រូវបានសន្មតថាជាអ្នកផលិតខ្សែភាពយន្តរឿងព្រេងនិទាន Alfred Hitchcock នៅតែជាការឆ្លុះបញ្ចាំងដ៏ច្បាស់បំផុត និងអាចចូលដំណើរការបានច្រើនបំផុតលើអ្វីដែលធ្វើឱ្យភាពយន្តមានអត្ថន័យសម្រាប់ទស្សនិកជន។
អត្ថន័យនៃសម្រង់
ជាច្រើនទសវត្សរ៍បន្ទាប់ពី Hitchcock បានផ្លាស់ប្តូរការថតខ្សែភាពយន្តដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងរឿងបុរាណដូចជា Psycho, Vertigo និង Rear Window ពាក្យនេះនៅតែដក់ជាប់ចំពោះភាពសាមញ្ញ និងភាពស្មោះត្រង់របស់វា។
ជាការសំខាន់ សម្រង់ណែនាំថា ភាពជោគជ័យនៃខ្សែភាពយន្តមួយ មិនត្រូវបានវាស់វែងដោយពានរង្វាន់ ការសាទរ ការរិះគន់ ឬការត្រឡប់មកវិញរបស់ Box Office នោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ Hitchcock មើលភាពយន្តតាមទស្សនៈរបស់អ្នកមើលធម្មតា ដែលវិនិយោគទាំងលុយ និងពេលវេលាក្នុងបទពិសោធន៍។
ដោយនិយាយអំពីអាហារពេលល្ងាច ការចូលរោងកុន និងអ្នកមើលថែក្មេង គាត់ចាប់យកកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដ៏ទូលំទូលាយដែលទស្សនិកជនធ្វើដើម្បីទស្សនាភាពយន្ត ជាពិសេសនៅក្នុងសម័យដែលទៅរោងកុន គឺជាដំណើរកម្សាន្តសង្គមដែលបានគ្រោងទុកច្រើនជាងការកម្សាន្តធម្មតា។
អត្ថន័យនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍ស្ថិតនៅក្នុងតម្លៃ។ Hitchcock ណែនាំថាភាពយន្តដែលទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងពិតប្រាកដធ្វើឱ្យទស្សនិកជនពេញចិត្តជាខ្លាំង ដែលពួកគេមានអារម្មណ៍ថាការចំណាយ និងការរអាក់រអួលទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងពេលល្ងាចគឺសមហេតុផល។ វាគឺជានិយមន័យជាក់ស្តែង ប៉ុន្តែយ៉ាងជ្រាលជ្រៅរបស់មនុស្សនៃសិល្បៈ ដែលផ្តល់តម្លៃដល់ការបំពេញតាមអារម្មណ៍ និងការចូលរួមជាងភាពឥតខ្ចោះផ្នែកបច្ចេកទេស។
ភាពពាក់ព័ន្ធនៃសម្រង់ថ្ងៃនេះ
សម្រង់នេះនៅតែជាប់ពាក់ព័ន្ធយ៉ាងខ្លាំងក្នុងទិដ្ឋភាពកម្សាន្តទំនើប។ ទស្សនិកជនសព្វថ្ងៃនេះប្រឈមមុខនឹងជម្រើសនៃការមើលដ៏ច្រើនលើសលប់នៅក្នុងរោងកុន និងនៅលើវេទិកាផ្សាយ។
នៅពេលដែលតម្លៃសំបុត្រកើនឡើង និងការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់ការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកទស្សនាកើនឡើង ការរំពឹងទុកថាភាពយន្ត ឬរឿងភាគមានអារម្មណ៍ថា “មានតម្លៃ” កាន់តែច្បាស់។ មិនថាវាជាខ្សែភាពយន្តភាគរឿងភាគ រឿងភាគដ៏ល្បីល្បាញ ឬការផ្សាយដើម ទស្សនិកជននៅតែបន្តវាយតម្លៃការកម្សាន្តដោយផ្អែកលើគុណភាពនៃបទពិសោធន៍ទាំងមូល។
សម្រង់មួយទៀតដែលស្រដៀងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងការសង្កេតរបស់ Hitchcock មកពីផលិតករភាពយន្ត Martin Scorsese ដែលធ្លាប់បាននិយាយថា៖ “នៅក្នុងរោងកុន វាអាស្រ័យទៅលើអ្វីដែលនៅក្នុងរូបភាព និងអ្វីដែលនៅខាងក្រៅ។”
ខណៈពេលដែលពាក្យរបស់ Scorsese ផ្តោតលើទស្សនវិស័យសិល្បៈ និងជម្រើសនៃការនិទានរឿង សម្រង់ទាំងពីរនៅទីបំផុតចង្អុលទៅគំនិតដូចគ្នា៖ ភាពយន្តដែលមានប្រសិទ្ធភាពអាស្រ័យលើការបង្កើតទំនាក់ទំនងដ៏មានន័យជាមួយអ្នកមើល។
Hitchcock ចូលទៅជិតវាតាមរយៈការពេញចិត្តរបស់ទស្សនិកជន ខណៈពេលដែល Scorsese ចូលទៅជិតវាតាមរយៈការស្ថាបនាសិល្បៈ ប៉ុន្តែទាំងពីរបានសង្កត់ធ្ងន់លើសារៈសំខាន់នៃការផលិតភាពយន្តដោយដឹងខ្លួន។
សម្រង់របស់ Hitchcock ស៊ូទ្រាំ ព្រោះវាបំបែកតាមរយៈការពិភាក្សាអរូបីអំពីភាពយន្ត ហើយត្រឡប់ទៅរកការពិតច្បាស់លាស់វិញ៖ ទស្សនិកជនចងចាំភាពយន្តដែលផ្លាស់ទី កម្សាន្ត ឬប្រកួតប្រជែងពួកគេគ្រប់គ្រាន់ ដើម្បីបង្ហាញអំពីភាពត្រឹមត្រូវនៃការវិនិយោគដែលពួកគេបានធ្វើក្នុងការមើលពួកគេ។ នៅក្នុងឧស្សាហកម្មមួយដែលជំរុញដោយការផ្លាស់ប្តូរបច្ចេកវិទ្យា និងទម្លាប់នៃការមើល ស្តង់ដារនេះនៅតែមិនផ្លាស់ប្តូរគួរឱ្យកត់សម្គាល់។
